Proč potřebujeme umělecké techniky? Za prvé, aby produkt odpovídal určitému stylu, což znamenalo určitou představivost, expresivitu a krásu. Navíc spisovatel je mistrem sdružení, slovem umělec a velkým uvažujícím. Umělecké techniky v básni a próze dělají text hlubší. Protože prozaič a básník mají pouze jednu jazykovou vrstvu, nejsou omezeni pouze na použití povrchního, základního významu slova. Aby bylo možné proniknout do hloubky myšlení, podstaty obrazu, je třeba používat různé umělecké prostředky.
Navíc čtenář musí být vyzván apřilákat. Za tímto účelem se používají různé techniky, které mají zvláštní význam pro vyprávění a některé tajemství, které je třeba vyřešit. Umělecké prostředky jsou volány jinými způsoby cestami. Jsou to nejen neodmyslitelné prvky obecného obrazu světa, ale i autorovo hodnocení, pozadí a obecný tón díla, stejně jako mnoho dalších věcí, o kterých ani nemyslíme, když čteme další stvoření.
Hlavní umělecké techniky jsou metaforou,epitet a srovnání. Ačkoli epithet je často viděn jako druh metafory, ale nebudeme jít do džungle vědy "literární kritiky" a tradičně ji odlišovat jako samostatný nástroj.
Epithet je král popisu. Žádná krajina, portrét, interiér se bez ní nedaří. Někdy je jediný správně zvolený epithet mnohem důležitější než celý odstavec, vytvořený speciálně pro objasnění. Nejčastěji o něm mluvíme o participech nebo přídavcích, které dávají tomuto nebo tomu uměleckému obrazu další vlastnosti a vlastnosti. Nezaměňujte epitel s jednoduchou definicí.
Takže, například, popisovat oči mohou být navrženynásledující slova: živý, hnědý, bezedný, velký, malovaný, chytrý. Pokusme se tyto přídavná jména rozdělit na dvě skupiny: objektivní (přirozené) vlastnosti a subjektivní (další) vlastnosti. Uvidíme, že slova jako "velká", "hnědá" a "barevná" vyjadřují jen to, co někdo vidí, když leží na povrchu. Abychom si mohli představit vzhled tohoto nebo toho hrdiny, jsou takové definice velmi důležité. Nicméně jsou to "bezedné", "živé", "zlé" oči, které nám říkají to nejlepší o naší vnitřní povaze a charakteru. Začínáme hádat, že před námi je neobvyklá osoba, nakloněná různým vynálezům, která má živou, mobilní duši. Jedná se o hlavní vlastnost epitetek: poukázat na ty prvky, které jsou při prvním zkoumání skryty.
Pojďme se podívat na další důležitou cestu -metafora. Toto je skryté srovnání, vyjádřené v podstatném jménu. Úkolem autora je srovnávat jevy a objekty, ale velmi pečlivě a takticky, aby čtenář nemohl hádat, že na něj ukládáme tento objekt. Jen tak, insinuatingly a v pohodě, musíte použít všechny umělecké techniky. Příklady metafor: "slzy rosy", "oheň svítání" atd. Zde se rosa srovnává se slzami a svítáním - s ohněm.
Poslední nejdůležitější umělecká technika jesrovnání dané přímo používáním takových svazků jako "jako", "jako", "jako", "přesně", "jako by". Příklady mohou být následující: oči, jako život; rosa, jako slzy; strom, jako starý muž. Je však třeba poznamenat, že použití epitelu, metafory nebo srovnání by nemělo být pouze kvůli "červeným slovům". V textu by neměl existovat žádný chaos, měl by se gravitovat směrem k milosti a harmonii, a proto před použitím této nebo té cesty je nutné jasně pochopit, za jakým účelem se používá, co chceme říci.
Dalšími složitějšími a méně běžnými uměleckými postupy jsou nadsázka (přehánění), protiklad (opozice) a obrácení (obrácené pořadí slov).
Taková cesta, jako protiklad, má dvě odrůdy: může být úzká (v rámci jednoho odstavce nebo věty) a rozbalena (umístěna na několika kapitolách nebo stránkách). Tato technika je často používána v dílech ruské klasiky v případě, kdy je třeba porovnat dva znaky. Například Alexander Puškin ve svém románu „Dcera kapitána“ a srovnává Pugacheva Grinyova a později Nikolaj Gogol vytvořit portréty slavných bratrů Andreje a Ostap, a to i na základě protikladu. Umělecké triky v románu "Oblomov" také zahrnují tuto cestu.
Hyperbola je oblíbená metoda takové literaturyžánry jako epický, pohádkový příběh a balada. Ale není to jen v nich. Například, hyperbole "mohl mít kanec k jídlu" může být použit v každém románu, příběhu a jiné práce realistické tradice.
Pokračujme v popisu uměleckých postupůpráce. Inverze, jak můžete odhadnout, slouží k tomu, aby produkt získal extra citovou citlivost. To je nejčastěji pozorováno v poezii, ale často také tato cesta používá prózu. Můžete říci: "Tato dívka byla krásnější než ostatní." A vy můžete křičet: "Tato dívka byla krásnější než ostatní!" Okamžitě vzniká jak fér, tak výraz a mnoho dalších věcí, které lze vidět při porovnávání dvou tvrzení.
Další stopa, ironie, jiným způsobem - skrytáautorský výsměch, je také často používán v beletrii. Samozřejmě, že seriózní práce musí být vážné, ale skrývá v podtextu ironie v době, dokazuje nejen vtip spisovatele, ale také nutí čtenáře, aby přeložit ducha doby a připravit se na další, intenzivnější fázi. V humorné práci je ironie nenahraditelná. Velcí mistři tohoto uměleckého výrazu - Zoshchenko a Čechov, kteří tuto cestu používají ve svých příbězích.
Tato technika je úzce spojená a další - sarkasmus. Není to jen dobrý smích, odhaluje chyby a vady, někdy přehánějí, zatímco ironie obvykle vytváří jasnou atmosféru. Chcete-li získat úplnější představu o této cestě, můžete si přečíst několik příběhů o Saltykově - Šhlářinovi.
Dalším krokem je zosobnění. Umožňuje nám ukázat život světa kolem nás. Tam jsou takové obrazy jako mrštná zima, tančící sníh, zpívající voda. Jinými slovy, zosobnění je převod nepohyblivých objektů na vlastnosti animátu. Takže všichni víme, že jen člověk a zvíře může zínat. Ale v literatuře jsou často takové umělecké obrazy jako zívající obloha nebo zívající dveře. První z nich může pomoci čtenáři vytvořit určitou náladu, připravit jeho vnímání. Druhým je zdůraznění ospalé atmosféry v tomto domě, snad - osamělosti a nudy.
Oxymoron je další zajímavé zařízení,což je kombinace nesrovnatelných. To je jak spravedlivá lha, tak horký led a ortodoxní rys. Podobně, zcela neočekávaně, slova mohou být použity jak spisovateli fantasy, tak i amatérkami filosofických pojednání. Někdy stačí pouze jeden oxymoron, aby vytvořil celé dílo, které má dualismus bytí, nevyřešitelný konflikt a jemný ironický podtext.
Zajímavé jsou ty, které byly použity v předchozímnávrh, "a, a" a to je také jeden z uměleckých prostředků nazvaný multi-union. Co to je? Za prvé, rozšířit rozsah příběhu a show, například, že člověk má a krásu, a mysl, a odvahu, a kouzlo ... A hrdina ví, jak na ryby a plavat, a psát knihy a postavit dům ...
Nejčastěji se tato cesta používá spolu s jinou, nazvanou "série homogenních členů". To je případ, kdy je obtížné si představit jeden bez druhého.
Nicméně, toto není všechno umění aprostředky. Ukažme si rétorické otázky. Nevyžadují odpověď, ale čtenáři si myslí. Možná, že všichni zná nejslavnější z nich: "Kdo je na vině?" a "Co mám dělat?".
To jsou jen hlavní umělecké techniky. Kromě nich můžeme rozlišit parcelaci (rozdělení majetku), synecdoche (je-li jedno číslo používané namísto množném čísle), anaphora (podobně jako začátek a konec věty), slzení (opakovat jejich zakončení), litotes (mírně řečeno) a nadsázku (naopak přehnané) parafrázi (je-li slovo je nahrazen stručným popisem. Všechny tyto nástroje mohou být použity jak v poezii a próze. výtvarnými technikami v básni, například příběh, není zásadně liší.
</ p>
